Style motion design : Quels sont les différents designs et comment choisir le plus pertinent ?

De nos jours, la communication visuelle est devenue primordiale, le motion design s'impose donc comme un élément clé de distinction et d'engagement.

Cette discipline, qui allie design graphique, animation et technologie vidéo, offre une plateforme dynamique pour raconter des histoires, partager des idées et transmettre des messages de manière captivante et mémorable. C'est particulièrement vrai dans le contexte des communications B2B, où les concepts peuvent être complexes et la concurrence pour l'attention, féroce.

En explorant les différents styles et éléments du motion design, nous comprenons mieux comment les studios motion design transforment la manière dont les entreprises communiquent, éduquent et engagent leur public.

Nous vous proposons dans cet article une revue (non exhaustive) des styles les plus en vogue en vidéo et de leurs atouts respectifs, en espérant vous apporter des éléments concrets qui vous aiguilleront quand viendra le moment de faire un choix.

Comme Napoléon Bonaparte le disait lui-même : « Un bon croquis vaut mieux qu’un long discours. »

Histoire et Évolution du Motion Design

Les racines du motion design

L'histoire du motion design est profondément ancrée dans les premiers jours du cinéma et de l'animation. Des premières expériences de cinématographie aux animations en stop-motion, les fondements de ce qui deviendrait le motion design étaient posés. Des pionniers comme Walt Disney et Saul Bass, par exemple, ont joué un rôle crucial dans la création des techniques qui influencent encore le domaine aujourd'hui. Disney a apporté la magie de la narration animée, tandis que Bass a révolutionné l'utilisation du motion design dans les séquences de titres de films, en les transformant en œuvres d'art à part entière. Cette époque a jeté les bases de la narration visuelle qui continuerait à évoluer avec les avancées technologiques ce qui nous amène aujourd’hui aux nombreux logiciels motion design disponibles sur internet. Il existe aujourd’hui de nombreux studios motion design, avec des styles bien différents, qui permettent de donner vie aux idées des entreprises.

L'évolution des styles graphiques en motion design

Chaque décennie a vu émerger de nouveaux styles et techniques dans le monde du motion design, reflétant les tendances culturelles et les progrès technologiques de l'époque. Par exemple, les années 80 ont été marquées par l'utilisation audacieuse de couleurs et de graphismes inspirés de la pop culture, tandis que les années 90 ont vu une poussée vers des animations 3D plus sophistiquées. Chaque style motion design a contribué à l'évolution du motion design, offrant aux créateurs de nouvelles façons de captiver et de communiquer avec leur public.

Le motion design à l'ère numérique

L'avènement du numérique a marqué un tournant pour le motion design. L'accessibilité accrue des outils de création numérique a démocratisé la pratique, permettant à un plus grand nombre de créateurs de participer et d'innover. Les logiciels modernes, tels que After Effects et Cinema 4D, ont ouvert de nouvelles possibilités en termes de complexité et de finesse des animations. Cela a conduit à une explosion de créativité et à l'émergence de styles de motion design toujours plus diversifiés et personnalisés, élargissant ainsi le champ des possibles dans le domaine de la communication visuelle.

Les différents styles de motion design

Le Scribing : un style graphique apprécié pour son côté pédagogique

Le scribing vidéo représente la modélisation graphique, parfois en direct, d’un propos, d’une discussion ou même d’une réunion.

Ce style nous laisse entrevoir la construction progressive des dessins par une main qui apparaît à l’écran. Cela permet notamment de captiver l’audience et d’accrocher tout de suite l’attention du spectateur.

Dynamique et rafraîchissant, ce style de vidéo explicative est à privilégier afin de développer des problématiques qui peuvent être complexes, et est idéal pour la communication interne ou le e-learning.

Il est relativement simple à exécuter et ne nécessite pas un investissement financier trop important.

Originalité : **
Temps de réalisation : **
Coût : *

Le style pâte à Modeler pour sa vidéo d'entreprise

Style relativement nouveau, la pâte à modeler a été popularisée dans les années 2000 par des films tels que Chicken Run et Wallace et Gromit.

Il s’agit d’un style innovant et audacieux, qui peut se révéler hilarant lorsqu’il est bien réalisé.

Ses principaux avantages sont de capter très rapidement l’attention avec des couleurs vives et des matières qui offrent des perspectives différentes de ce qui peut être réalisé numériquement.

Si vous souhaitez vous démarquer à tout prix et réaliser un support mémorable, il se peut que ce soit la solution idéale !

Originalité : *****
Temps de réalisation : ****
Coût : ****

L’animation 3D pour un environnement sur-mesure

Pour un rendu des plus réussis, l’animation 3D vous offrira un environnement sur-mesure. Il s’agit du style le plus abouti, mais est également le plus coûteux, et le plus long à réaliser.

La construction des personnages en 3 dimensions se fait via de puissants algorithmes informatiques.

De nombreux studios d’animation comme Pixar brillent par la qualité de leurs réalisations, et ont donné vie, avec ce style, à quelques longs-métrages qui restent gravés dans la mémoire de tous : Toy Story, Ratatouille ou encore Nemo.

Voici un exemple de création vidéo avec des personnages 3D, réalisée pour l'entreprise Oracle.

Originalité : *****
Temps de réalisation : ***
Coût : ***

Le Dessin animé ou le cartoon pour créer des personnages attachants

Un style que nous connaissons tous, car il a bercé notre enfance. Le spectre ultra-large que couvre le dessin animé (de Dora l’exploratrice aux Simpsons en passant par Rick & Morty) montre à quel point il est flexible.

Le dessin animé permet lui aussi de créer un environnement entièrement personnalisable. Un de ses principaux atouts est de donner vie à des personnages attachants, et offre un pouvoir d’attention et de mémorisation très élevé.

Originalité : ****
Temps de réalisation : ****
Coût : *****

La postproduction sur images ou vidéo filmée pour aider le spectateur à s'identifier

Moins flexible et généralement plus coûteuse qu’une animation digitale, la vidéo filmée permet néanmoins au spectateur de s’identifier rapidement.

Pour dynamiser le rendu final, l’ajout d’éléments en postproduction est une alternative intéressante qui rendra votre vidéo plus ludique et interactive.

Originalité : ****
Temps de réalisation : ****
Coût : *****

Le Flat design pour schématiser et simplifier

Originalité : **
Temps de réalisation : ***
Coût : ***

Il s’agit probablement du style qui s’est le plus développé au cours des 10 dernières années. Rendu accessible par de nouvelles générations de logiciels, le Motion Design permet de donner vie en 2D à un univers entièrement personnalisable. Justement, Your-Comics est spécialisée dans la création de vidéos en motion design sur-mesure.

Réalisé à l’aide d’une palette graphique qui est ensuite animée, le principal atout du Motion Design réside dans son pouvoir de schématiser et de simplifier.

Largement répandu, ce style se décline néanmoins en de nombreuses variations. Afin de choisir le style le plus adapté à votre problématique, nous vous en proposons un rapide tour d’horizon.

Stratégies de motion design en marketing B2B

Les nouvelles frontières du motion design

Le paysage actuel du motion design est marqué par une innovation constante, avec l'émergence de nouvelles techniques et technologies. Des avancées telles que la réalité augmentée (RA) et la réalité virtuelle (RV) ouvrent de nouvelles voies pour des expériences immersives. En B2B, ces technologies permettent de créer des présentations de produits et des démonstrations interactives qui captivent et engagent le public d'une manière totalement nouvelle. De plus, l'intégration de l'intelligence artificielle (IA) dans le processus de création permet de générer des animations plus complexes et personnalisées, offrant une flexibilité et une efficacité accrues pour les créateurs.

L'utilisation de la voix et du texte dans le motion design

La narration et le texte jouent un rôle essentiel dans le motion design, surtout lorsqu'il s'agit de communiquer des messages complexes pour les autres entreprises. Une voix-off bien choisie peut augmenter la clarté et l'impact émotionnel d'une vidéo, tandis que l'utilisation stratégique du texte peut renforcer le message et guider le spectateur à travers votre histoire. Lorsque ces éléments sont bien intégrés, ils peuvent transformer une animation en une expérience narrative cohérente et engageante.

Le flat design et autres styles émergents

Le flat design, avec sa simplicité et son accent sur les couleurs vives et les formes géométriques, est devenu populaire dans le motion design pour sa capacité à communiquer clairement et efficacement. C'est un style motion design particulièrement adapté aux contextes où la clarté et la concision sont les objectifs principaux, comme dans les vidéos explicatives et les présentations de produits par exemple. En plus du flat design, d'autres styles émergents tels que le design isométrique et les animations cinétiques de texte gagnent également en popularité, offrant aux créateurs une palette de création toujours plus riche pour l'aider à exprimer des idées et raconter des histoires de plus en plus attirantes.

Conclusion

Le motion design, dans toute sa diversité et son évolution, s'est avéré être un outil de communication puissant, en particulier dans le domaine B2B. De ses origines historiques dans le cinéma et la télévision à son rôle actuel en tant que pilier de la communication numérique, le motion design a continuellement évolué, adaptant ses styles et ses techniques pour répondre aux besoins changeants des entreprises et de leur public. Avec l'émergence de nouvelles technologies et l'innovation continue, le motion design est destiné à jouer un rôle encore plus important dans les années à venir. C’est pourquoi nous avons vu l’émergence des agences motion design, mais également de motion designers freelance qui a permis de mettre en lumière cette pratique. En tant que créateurs, marketeurs, ou simplement passionnés de design, nous avons la responsabilité de rester à l'écoute de ces évolutions, d'embrasser la nouveauté, et de continuer à explorer les vastes possibilités créatives offertes par le motion design.

FAQ

Comment le motion design a-t-il évolué au fil du temps ?

Pourquoi le motion design est-il important en B2B ?

Quels sont les styles de motion design populaires aujourd'hui ?

Comment choisir la bonne voix off pour votre motion design

Style motion design : Quels sont les différents designs et comment choisir le plus pertinent ?
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